Bio

Je développe des projets artistiques en collaboration avec diverses structures, parmi lesquelles La Pédiatrie Enchantée, le CMSEA Moselle, ainsi que plusieurs MJC et MCL.
Ma pratique s’étend aux interventions en milieu scolaire, à la participation à des festivals du livre et à la réalisation de fresques murales, inscrivant mon travail dans un dialogue constant avec les publics et les territoires.

---

Expositions, biennales et festivals (sélection)

2017
• 2ᵉ Biennale internationale de gravure contemporaine, Iași, Roumanie

2016
• Osten – Biennale internationale de dessin, Skopje, Macédoine
• Biennale intercontinentale de gravure Inter-Art, Aiud, Roumanie
• 16ᵉ Biennale internationale de gravure et Ex Libris, Ostrow Wielkopolski, Pologne
• Festival Metzervisse Art Contemporain, Metzervisse, France

2014
• Rumors, Laboratoire d’Expression Élastique, Metz

2013
• Venus Attacks, Espace In Vitro, Thionville

2012
• Paria, Laboratoire d’Expression Élastique, Metz
• Braderie de l’Art, Metz
• Festival Metzervisse Art Contemporain, Metzervisse, France
• La Nouvelle Estampe, Galerie 379, Nancy

2011
• Préjugement, Espace d’art Salle Adagio, Thionville
• Participation au Parcours d’artistes de Metz

2010
• Nuit Blanche 3 – Cabines polyscéniques (projet collectif), association Tac-Tac, Metz
• Parcours d’artistes de Metz
• Triennale internationale de gravure, Chamalières
• Matrice Stilistica IV, exposition collective, Durango, Mexique
• Toamna Oradeana, Oradea, Roumanie

2009
• Matrice Stilistica III, Galeria Mansarda, Timișoara, Roumanie
• Rear Windows, exposition collective, Espace Clément Kieffer, Varize

2008
• Festival La Semaine des Arts, Théâtre du Saulcy, Metz
• Matrice Stilistica II, Galeria Helios, Timișoara, Roumanie

2006
• Graver Maintenant, Lille, France
• Ex Libris George Enescu, Musée d’Art, Bacău, Roumanie
• Festival international de dessin Drawing Without Borders, Varsovie & Cracovie, Pologne
• It’s Time for Romanian Artists, exposition collective, Tokyo, Japon
• Récupération postmoderne – Le livre comme objet d’art, Roumanie
• Festival international Utopies Contemporaines, Timișoara – Bucarest, Roumanie

2005
• 11ᵉ Biennale internationale de gravure et Ex Libris, Ostrow Wielkopolski, Pologne
• Exposition internationale de gravure, Cadaqués, Espagne
• 12ᵉ Triennale internationale de gravure, Łódź, Pologne
• 1ʳᵉ Biennale de miniature, Nikšić, Serbie-Monténégro
• Biennale internationale de gravure expérimentale, Timișoara, Roumanie
• Livre d’artiste, Fine Arts Gallery, Philadelphie, États-Unis
• Biennale internationale de gravure, Vilnius, Lituanie
• Biennale internationale de gravure Lessedra, Bulgarie
• Biennale d’arts graphiques Iosif Iser, Pitești, Roumanie

2004
• Salon de gravure Graphium, Timișoara, Roumanie
• Exposition photographique Focus on Europe, MJC, Timișoara
• Festival international Straden Strassen, Straden, Autriche

---

Récompenses, résidences et engagements

2016
• Illustration d’un conte pour Le Magazine Môme Toi-même ! n°07

2015
• Lauréate du prix artistique Auguste-Hussenot (Société des Amis des Arts et du Musée de la Cour d’Or, en partenariat avec Batigère Sarel, Metz)

2011
• Résidence d’artistes, Laboratoire d’Expression Élastique, Metz

2010
• Membre fondatrice de l’association Tac-Tac, Metz
• Membre de l’association SOS Racisme 57, Metz

2009
• Résidence d’artistes, Espace Clément Kieffer, Varize

 

Le lauréat du prix Auguste Hussenot 2015 

pour sa gravure L'abandonné

M. Ciesla, directeur de la société Batigère Sarel ;

 Mme Yvette Szakacs ; 

M. Jean-Luc Bohl, président de Metz Métropole ;

 M. Christian Jouffroy, président de la SAAM.

Yvette Szakacs s’était notée de reprendre en octobre sa gravure déposée depuis plusieurs mois au musée de la Cour d’or de Metz-Métropole. « Finalement, elle reste », confiait hier, émue, cette plasticienne de 31 ans, lauréate du prix artistique Auguste-Hussenot. Un prix de 1 500 € créé par la Société des amis des arts et du musée de la Cour d’or en partenariat avec la Société Batigère Sarel afin d’encourager les artistes de la Grande Région.

En mars, 32 artistes s’étaient inscrits à la première édition de ce prix et 22 ont accepté de déposer une œuvre. « Notre jury était composé de deux artistes, Patricia Gérardin et Christian Bizeul, de deux conservateurs du musée, de deux historiennes de l’art et de trois personnalités représentant la SAMM, Batigère Sarel et l’Université de Lorraine », explique Christian Jouffroy, président de la SAAM. « Nous avions plusieurs critères de sélection : la qualité technique de l’œuvre, la remise en modernité d’une ancienne tradition, notre ressenti et aussi le message philosophique sous-tendu par l’artiste », poursuit-il, sensible à l’œuvre lauréate qui « illustre une société recroquevillée sur elle-même qui ne demande qu’à s’ouvrir. » Extraite d’une série réalisée en 2009, L’abandonnée , titre de la gravure proposée par Yvette Szakacs, représente un corps humain en position fœtale avec, ici et là, certains détails anatomiques. « Je m’intéresse beaucoup au corps humain et aux émotions universelles », explique cette artiste roumaine arrivée à Metz en 2007 pour suivre un Master en art plastique à l’Université de Lorraine. « Après avoir eu ma licence à l’Université de Timisoara, je suis partie un an en Pologne grâce à une bourse Erasmus pour me perfectionner dans les techniques de la gravure. La France m’attirait pour découvrir le côté installation de l’art. » Invitée à plusieurs reprises en résidence à Metz, au Laboratoire d’expression élastique et à l’espace TRCM-Blida, la jeune femme travaille actuellement sur un projet mêlant dessin et photo. Elle donne également des ateliers d’arts plastiques à la MCL Saint-Marcel et pour l’association La Pédiatrie enchantée.

Texte : Gaël CALVEZ

le républicain-lorrain du 16/10/2015

Yvette Szakacs, nous propose une gravure de grand format (50x70) réalisée en 2009 dans la technique mixte eau-forte et aquatinte et le tirage est en noir et blanc.

 Le titre en est « l’Abandonné ».

Elle nous donne à voir, entre le figuratif et l’abstrait, la silhouette d’un homme (d’une femme?) dans une posture fœtale. Le spectateur devine une jambe, un bras, un visage anonyme lisse d’où émergent des détails anatomiques. Il apparait derrière cette estampe que l’artiste a travaillé le modèle vivant en atelier.

Tantôt le spectateur a le sentiment d’être à la surface, tantôt à l’intérieur du corps.

Les techniques de gravure très anciennes, eau-forte et aquatinte, ont été ici mises au service d’une vision très personnelle et utilisées de manière contemporaine.

Le spectateur  ressent une passion pour le corps humain toujours présent dans l’œuvre de cette artiste ainsi que pour les étapes de la vie depuis la naissance jusqu’à la vieillesse.

Cette gravure s’inscrit dans la lignée du grand sculpteur lorrain de la Renaissance, Ligier Richier qui a proposé les admirables « Décharné » et « Crucifié ».

Elle est intéressante par l’ambigüité qu’elle dégage et les questions qu’elle nous pose.

Ce travail fort et profond ne nous enferme pas dans une époque ou un lieu. Elle fait appel à l’universel et dans cette période troublée que nous traversons aujourd’hui, elle porte en elle les abandons qu’a toujours traversés l’humanité et nous lance un appel à l’ouverture et à l’accueil.

N’est-ce pas ce que suggère le titre « L’Abandonné » ?

Texte :  Patricia Girardin    Chancels 2016

            

                                                                                         

Yvette Szakács face parte din categoria artiştilor foarte tineri şi deosebit de promițători incluşi în prima etapă, cea de inițiere a proiectului Xilogra- vura – matrice stilistică II, de la Galeria Helios din Timişoara, ca transfer geo-grafic, un titlu adiacent, cu reală acoperire, enunțat subtil de sclipi- toarea promotoare a acestui excepțional şi generos demers, maestra Suzana Fântânariu. Avidă de tot ce înseamnă act de cultură, în acelaşi timp înclinată spre profunde introspecții personale, Yvette Szakács (angrenată acum în cel de al doilea masterat de artă la Universitatea Paul Verlaine din Metz, Franța, masterat care îl continuă pe cel finalizat la Universitatea de Vest din Timişoara), este puternic angrenată în contemporaneitate, fiind preocupată, cu egală pasiune, de variate experiențe profesionale în expri- marea vizuală, mergând de la gravură până la performanță şi artă video. Conştientă de propria-i structură şi predispoziții, ea se autodefineşte ca o insulă spaţială, corelabilă şi corelată cu implicarea directă în relația spațiu-timp. 

Nu întâmplător, lucrarea Călătoria, gravură pe un suport tridi- mensional metamorfozabil, relaționată, în varianta expusă şi selectată de curator, în asociere cu o a doua componentă reper, predominant statică, include un relativism spațial aleator, extensibil sau comprimabil – deci sugestia unui spațiu parcurs care include timpul, ondularea sub forma unei armonici asociindu-se în sine cu propagarea unei unde, desfăşurare cu sensuri transformabile. Totodată, lectura vizuală complementară a unei imagini grafice multicomponente, ea însăşi metamorfozabilă (călătoria), întregeşte contextul, amplificat fără efort de evidentele caracteristici frumos articulate, specifice xilogravurii.

Calitățile de artist dotat şi conştient de sine, asociate cu un farmec personal recunoscut, respectiv atitudinea participativă constantă în medii culturale elevate, sugerează neîndoielnic perspective consistente de continuitate şi noi împliniri.

Ciprian RADOVAN – critic de arta 

Nobleţe şi rafinament

Yvette Szakács este tipul de artist care s-a maturizat brusc la tinerețe, prin excesul de seriozitate-sobrietate, pasiune şi profunzimea abordării fenomenului artistic în toată libertatea lui.În excelentul proiect de licență, xilogravura & linogravura a fost supusă de autoare, unei importante mutații stilistice, o abordare a spațiului tridimensional prin invenstirea semnelor grafice construite prin tăierea extrem de lejeră a materialului fibros. Noblețea şi rafinamentul instalației habitas ține de spiritele evoluate fixate în contemporaneitate ca sursă a valorii: un logos pentru generația sa.

Suzana FâNTâNARIU – curator